Dos grandes artistas argentinos de distintas generaciones y ópticas estéticas, reflexionan a fondo sobre el arte moderno y contemporáneo sin ocultar sus diferencias.

Luis Felipe Noé dijo:

Muchas veces se cree que el artista es incapaz de formular una teoría. Rilke criticaba el derecho de los pintores a hacer teoría sobre sus obras. Sin embargo él no se privaba de teorizar sobre la poesía. En la actualidad, en cambio, hay una excesiva proclividad a la teoría, fundamentalmente porque la crisis artística de hoy es ante todo una crisis de conciencia. Pero sólo el quehacer artístico con su teoría implícita podrá lograr la respuesta. La teoría divorciada del quehacer es eso, nada más que teoría.

Horacio Zabala dijo:

“En nuestra civilización de la imagen todo está en crisis, salvo la imagen. Su producción , circulación, velocidad y consumo (real y simbólico) se han incrementado a la enésima potencia desde la época de la reproductibilidad técnica. En nuestras sociedades del espectáculo integrado, el privilegio de la imagen es también una consecuencia de nuestra percepción distraída del mundo. Pero es obvio que no basta ver para sentir y comprender; al contrario, vemos poco y nada porque miramos demasiado rápido. Creo que el desafío más sutil y problemático proviene de quienes exploran e investigan la imagen misma: los artistas contemporáneos.”

La voluntad de Noé y Zabala por captar la naturaleza de la práctica artística contemporánea los introduce en la reflexión estética, la revisión de sus postulados y la relectura de los clásicos. Sus conversaciones, con naturalidad y al mismo tiempo con rigor, transitan por la creación y la recepción, el presente y sus antecedentes, la filosofía y la historia. En ningún momento se esconde el desacuerdo ni se disimulan las contradicciones, tal vez debido a la necesidad, como dicen, de “confrontar perspectivas distintas para entender algo que nos supera”.

SOBRE LOS AUTORES

Luis Felipe Noé es sin duda el mejor. pintor vivo de la Argentina. Nació en 1933. En 1951 ingresó simultáneamente a la Facultad de Derecho y al taller de Horacio Butler. Desde 1953 continuó su formación pictórica, como autodidacta. Vivió en París y en New York.

Desde 1961-65 integró el grupo Nueva Figuración, junto con Ernesto Diera, Rómulo Macció y Jorge de la Vega, exponiendo juntos en: 1963 y 1985, Museo Nacional de Bellas Artes. Bs.As.; 1964, invitación al Premio Internacional de Guggenheim; 1965, Museo de Arte Moderno, Río de Janeiro; 1985, invitación al sector histórico de la Bienal de San Pablo; 1991, Centro Cultural Recoleta, Bs. As.

Noé ha realizado infinidad de exposiciones individuales en Argentina y el mundo, y diversas bienales de arte. Recibió muchísimos premios y distinciones.

Horacio Zabala es arquitecto y ha incursionado recientemente en las artes digital y conceptual. Nació en 1943. Reside en Roma desde 1976 y en Ginebra desde 1992.

A partir de 1970, sus obras vinculan imágenes, textos y objetos desde un enfoque socio- estético: La información y la ficción, el original y la copia, el lenguaje y los medios de comunicación,la tecnología y la sensibilidad.

En 1997 concluye una obra interactiva para redes electrónicas (http://sgg.ch/zabal, producida y difundida por el Centre pour L'image Contemporaine de Ginebra.

En 1998 publica El arte o el Mundo por segunda vez, editado por la Universidad Nacional de Rosario. Argentina: