Por Mónika Klibanski

El show del Perro Salchicha, es nueva edición ilustrada que reúne una selección de poemas y canciones que originalmente formaron parte de los libros El reino del revés (1963) y Zoo Loco (1964). Se trata de una edición de tapas duras, con letra imprenta mayúscula, detalle que facilita a los chicos que recién se estrenan en la lectura la decodificacción del texto por sí mismos, sin ayuda de los adultos.

En esta ocasión el ilustrador Pablo Bernaconi acompaña muy bien esa impronta desopilante e irreverente de los textos escritos por María Elena Walsh. Técnicas mixtas, collages, fotomontajes, etc. para el diseño los famosos personajes como el Perro Salchicha; la Gaviota Marmota; Osías, el osito; o el sapo, el pajarito, los ratones, el grillo, la gallina y tantos otros que cantan la Canción para vestirse. Los dibujos tienen dinamismo, y Bernasconi juega con objetos de la vida cotidiana combinándolos con otros para transformarlos en cosas diferentes, acentuando el efecto humorístico y absurdo de las rimas.

¿Quién no conoce a esta altura a María Elena Walsh y su obra?

La obra de María Elena Walsh representa indudablemente una visagra para la literatura infantil argentina. Su arte trajo aires nuevos a lo que hasta finales de los 60 se ofrecía a los lectores pequeños, y decididamente se colocaba en las antípodas de las tendencias pedagógicas más aceptadas en esa época. Fue una de las pioneras en la producción estrictamente literaria para niños. Ella, desde sus primeros libros, se dirigió a un lector infantil sin subestimaciones, con un lenguaje cercano, pero alejándose del discurso simplón, paternalista, y contaminado de pedagogismos. Walsh apostó a la multiplicidad de lecturas y a la transgresión del orden.

Su poética, original e innovadora, introdujo el humor, el nonsense, el desparpajo, la parodia y los juegos lingüísticos, todo puesto al servicio de la diversión y el goce estético con el sonido y el sentido múltiple de las palabras. Walsh se nutrió de la literatura de Lewis Carroll, el folklore tradicional universal, especialmente el anglosajón, con sus Nursery Rhymes y los poemas humorísticos, llamados limericks, característicos de su Zoo loco.

La influencia de María Elena Walsh puede percibirse en las voces poéticas que la continuaron y continuán hoy. Su sello puede adivinarse en el lirismo exquisito de Laura Devetach (Milongas tamaño alpiste, Versos del pozo redondo, La hormiga que canta, Periquito), en el disparate y el absurdo de Luis María Pescetti (Historias de los señores Moc y Poc, Chat Natacha) en los poemas narrativos o versicuentos de Elsa Bornemann (El espejo distraído, Disparatario, Tinke-tinke), en el juego y el sofisticado registro infantil de Roberta Iannamico (Nariz de higo), o en la mirada poética del paisaje cotidiano de María Cristina Ramos (De papel te espero, Un sol para tu sombrero, La Luna lleva un silencio, Un bosque en cada esquina).

"Los clásicos son esos libros de los cuales se suele oír decir: -Estoy releyendo... y nunca -Estoy leyendo...", comienza diciendo Italo Calvino, entre las 14 definiciones de “clásico” que nos propone en su libro ¿Por qué leer a los clásicos?, y todas ellas parecen hablar de la obra completa de María Elena Walsh.

SOBRE LOS AUTORES

María Elena Walsh es poeta, novelista, cantante, compositora, guionista de teatro, cine y televisión, es una figura esencial de la cultura argentina. Nació en Buenos Aires, en 1930.

En 1947, apareció su primer libro de versos: Otoño imperdonable. En 1962 estrenó Canciones para Mirar en el Teatro General San Martín, con tan buena recepción por parte del público infantil que, al año siguiente, puso en escena Doña Disparate y Bambuco, con idéntica respuesta. En la misma década, nacieron muchos de sus libros para chicos: Tutú Marambá (1960), Zoo Loco (1964), El reino del revés (1965), Dailan Kifki (1966), Cuentopos de Gulubú (1966) y Versos tradicionales para cebollitas (1967). Su producción infantil abarca además, El diablo inglés (1974), Chaucha y Palito (1975), Pocopán (1977), La nube traicionera (1989), Manuelita ¿Dónde vas? (1997) y Canciones para Mirar (2000). Sus creaciones se han constituido en verdaderos clásicos de la literatura infantil, cuya importancia trasciende las fronteras del país, ya que han sido traducidas al inglés, francés, italiano, sueco, hebreo, danés y guaraní. Entre sus personajes más famosos se destaca Manuelita la tortuga, que fue llevado al cine en dibujos animados con gran éxito. En 1991 fue galardonada con el Highly Commended del Premio Hans Christian Andersen de la IBBY (International Board on Books for Young People).

Pablo Bernasconi estudió diseño gráfico en la Universidad Nacional de Buenos Aires, donde también ejerció como docente durante 6 años. Comenzó como ilustrador en 1998. Sus ilustraciones se publican en diarios de todo el mundo como The New York Times; The Wall Street Journal; The Times, de Inglaterra.

Recibió premios de la Society of Newspaper Design por sus trabajos en Clarín y La Voz de Galicia; el Archivo Luezer (Alemania) en 2005 lo seleccionó como uno de los 200 mejores ilustradores del mundo.

Publicó libros infantiles escritos e ilustrados por él en Inglaterra, Alemania, Estados Unidos, Korea, España y Argentina. Actualmente trabaja desde Bariloche, en la Patagonia, para Argentina, Alemania, EEUU, Inglaterra, Australia, España, Costa Rica y Japón. Para saber más se puede leer la entrevista realizada al ilustrador por educ.ar.