Las Metanarrativas en las obras de William Shakespeare
Autora: Liliana Galiano

Capítulo 1- Metanarrativa
Capítulo 2- La Religión como Metanarrativa en las Obras de William Shakespeare
Capítulo 3- La Moral como Metanarrativa en las Obras de William Shakespeare
Capítulo 4- La Tradición Pagana como Metanarrativa en las obras de William Shakespeare
Capítulo 5- La Psicología como Metanarrativa en las obras de Shakespeare, un ejemplo: Hamlet

Capítulo 1- Metanarrativa
Una metanarrativa es, en el contexto de la teoría crítica y el posmodernismo, un esquema de cultura narrativa global o totalizador que organiza y explica conocimientos y experiencias, según explica Stephens.

El prefijo meta significa mas allá, y una narrativa es una historia. La metanarrativa será, por tanto, una historia más allá de la historia, que es capaz de abarcar otros "pequeños relatos" en su interior, dentro de esquemas abarcadores, totalizadores, trascendentes o universalizadores.
Segun el planteamiento critico de la metanarrativa propuesto por Lyotard, los metarrelatos, metanarrativas o macrorrelatos son asumidos como discursos totalizantes y multiabarcadores, en los que se asume la comprensión de hechos de carácter científico, histórico y social de forma absolutista, pretendiendo dar respuesta y solución a toda contingencia.
Un ejemplo recurrente, que remite constantemente a este sistema de interpretación sistematizado y totalizante, es el propuesto por Hegel.

La ciencia occidental, nemotécnica, taxonomista, empirista y utilitaria, que ha asumido una supuesta soberanía en torno a su razón, pretendidamente neutra, rigurosa y universal, es otro claro ejemplo de Metarrelato, que incluso podría definirse como un meta-metarrelato que involucra a su vez metarrelatos particulares que contemplan el mundo y las esencias de las cosas desde posiciones independientes, ofreciendo sorprendentes soluciones a los interminables problemas humanos, y que para la actualidad ha caído en total crisis, e incluso en varios sectores intelectuales es identificada como uno más de los mitos modernos.
Sin embargo, es necesario subrayarlo, el uso de calificativos de la "ciencia occidental" que se hace en el parrafo anterior, basandose de manera exclusiva en el enfoque crítico de Lyotard evidencia la aplicación de consideraciones provenientes de una metanarrativa y por lo tanto se contradice a si mismo al intentar crear una visión absolutista, sistematizada y totalizante como trascendente y universalizadora de toda metanarrativa.

Generalmente se sostiene que una metanarrativa es una ´gran historia´ que representa una explicación por todo lo que sucede en una sociedad. En Sociología, el concepto de metanarrativa es considerado como una `teoría de alto nivel` o también una perspectiva o ideología. Las perspectivas sociológicas como el Funcionalismo, Marxismo o Feminismo, son todos ejemplos de lo que los post-modernos llaman metanarrativas, precisamente porque abarcan todos o varios aspectos de una sociedad. Fuera de la Sociología, varias metanarrativas políticas y económicas se destacan, por ejemplo, el Comunismo y el Fascismo son ejemplos de metanarrativas. La Religión: el Catolicismo Romano, el Islam, el Protestantismo y las demás religiones también lo son y probablemente más controversialmente las leyes científicas de la materia y el universo.

El interés por las metanarrativas surge de la necesidad de diferenciar entre las distintas corrientes de pensamiento y encontrar coherencia en el discurso.
El pensamiento postmoderno sostiene que las grandes narrativas han sido abandonadas (Lyotard 1979). Rorty responde a Lyotard diciendo que ‘queremos abandonar las metanarrativas, pero mantener las edificantes narrativas de primer orden.’
Abandonar la metanarrativa moderna de emancipación no significa dejar de lado nuestra búsqueda de metanarrativas que nos gusten en un buen etnocentrismo que valore nuestra propia forma de vida pero rehuya la idea de modernizar a quienes se considera subdesarrollados, premodernos o de alguna otra manera ‘diferentes’. La pregunta que surge es si es posible construir conceptos compartidos, tener una conversación, un intercambio de narrativas- sin recurrir a una metanarrativa de algún tipo. Mac Intyre (1981/1990) enfatiza la impredecibilidad de una narrativa dramática de la vida y la historia. Tal construcción nunca se termina y en la negociación de significado los resultados son también inseguros. Las viejas metanarrativas pecaron en su ambición por terminar una conversación tratando de predecir su resultado. Si un canon es conocido, no hay nada más de que hablar. La estructura narrativa de la vida humana requiere impredecibilidad, y paradójicamente, ese es el porqué d el fracaso de las ciencias sociales en formular leyes y consecuentemente su fracaso para predecir, es por otro lado su mayor logro. Inprevisibilidad no significa inexplicabilidad. Las explicaciones son posibles porque hay una especie de teleología-sentido de propósito- en toda narrativa.

Denzin (1994) identifica varios paradigmas que influencian la interpretación de textos narrativos tales como los enfoques postpositivistas e interaccionismo interpretativo. La investigación narrativa toma la hermeneutica sosteniendo que la gente entiende y explica su vida a través de historias y que esas historias tienen trama, personajes, tiempos y lugares.

En la investigación narrativa, las historias son lo que el investigador recoge, cuenta y escribe. Las metanarrativas incluyen algunos elementos de ella, pero como la palabra ‘meta’ implica, van más allá: Pueden, por ejemplo, tomar la forma de historias maestras para individuos que forman, ‘una explicación comprensiva’ de todo lo que existe y ocurre.’ (Erickson, 2001, p. 273).

Un conocimiento muy profundo del propio ser, característica de la metanarrativa en cuanto a la historia de la vida del líder, organiza los eventos de la vida en una estructura gestaltica que establece conexiones entre esos eventos de manera que la vida del líder es experimentada como un proceso coherente y discreto. (Gergen & Gergenn 1986).

Además, la metanarrativa, más intencionalmente que la narrativa, requiere la integración de perspectivas históricas, sociológicas, psicológicas, culturales y contextuales. También, las metanarrativas pueden tomar la forma de historias maestras para las organizaciones, historias maestras que forman el mismo acerbo cultural en el que se intercalan los nuevos miembros a través de un proceso de aculturación. Cuando es usada a nivel organizacional, la metanarrativa responde al pedido repetido en la investigación del liderazgo, cualitativo y cuantitativo, de múltiples niveles de análisis, mientras las teorías de liderazgo centristas comienzan a perder su poder explicativo. En ambos niveles, el individual y el organizativo, las metanarrativas llevan con ellas significados inherentes y valores culturales que son como standards codificados contra los cuales las acciones de los líderes y organizaciones ciudadanas en general pueden ser evaluadas.

Para Lyotard las metanarrativas son grandes teorías como el Marxismo o el Freudismo; grandes sistemas de pensamientos que se asemejan a la noción común de los principios en los cuales se funda una sociedad. La progresiva liberación de la humanidad a través de la ciencia es una metanarrativa.

Lyotard sostiene que hemos perdido la capacidad de creer en las metanarrativas y que la función legitimadora de las grandes teorías ha sido reemplazada ahora por subgrupos que regulan en la sociedad el comportamiento por medio de reglas de conducta lingüísticas, como las que se encuentran en la teoría de Wittgenstein. Las pequeñas narrativas son los ‘juegos del lenguaje’, contextos limitados en los que hay claras reglas para la comprensión y el comportamiento. Al fragmentarse la vida en miles de pequeños contextos para juzgar las acciones y el conocimiento, evitamos la necesidad de metanarrativas.

Este trabajo tiene la intención de analizar algunas de las metanarrativas que modelan las tragedias y comedias de W. Shakespeare, sin intentar analizarlas a todas ni a las escogidas como ejemplos en forma exhaustiva. Sirvan de muestra las grandes narrativas de la religión cristiana, la moral y las creencias paganas para este fin. Las obras de William Shakespeare son consideradas en este trabajo solamente desde el punto de vista de la metanarrativa y de los distintos elementos que se pueden encontrar que demuestren y justifiquen una integración en ese aspecto. La lectura de las obras hacen presuponer el conocimiento de ideologías que traspasan lo meramente temático para ir más allá y convertirse en verdaderas metanarrativas, así entendidas, que dan forma y vida al universo de William Shakespeare.

Capítulo 2-La Religión como Metanarrativa en las obras de W. Shakespeare

Para que la religión en las tragedias y comedias de W. Shakespeare pueda ser considerada como una narrativa, no debe solo aparecer como un tema principal o accesorio de la narrativa, sino que debe ser el pulmón y corazón de los eventos que se suceden en las obras. Así es pues que las obras de W. Shakespeare se pueden ubicar dentro de una gran narrativa religiosa cristiana porque las obras mismas son incluídas dentro de esas grandes narrativas, de manera tal que si así no fuera, en algunos casos, no existirían como tales.

Junto con las referencias paganas, las obras de William Shakespeare en distinto porcentaje incluyen elementos del Cristianismo que demuestran que esta fe estaba presente en los hombres y mujeres que aparecen en sus obras y por lo tanto en la sociedad Isabelina. De hecho la reina Isabel que algunos creen era pagana, fue educada en el Protestantismo y a diferencia de su antecesora María Tudor, trató de gobernar sin verter sangre; en religión como en política, buscó encontrar un término medio.

El padre de William Shakespeare, John Shakespeare, era católico y de allí tal vez los distintos elementos propios del catolicismo que W. Shakespeare incluye en sus obras, aunque bajo la superficie seguía en Inglaterra una enorme influencia de la corriente puritana. El autor más leído en esta época era el reverendo Henry Smith, y por otro lado las obras de Sir Thomas Wyatt, Spenser, Marlow y William Shakespeare. En la familia de Shakespeare había gente culta, igualmente muchos se extrañaban de la cultura demostrada por William Shakespeare, pero en general los isabelinos londinenses poseían una vasta cultura y más aún si esa era su profesión.
...
Angeles y ministros del cielo defiéndannos!
Seas tu un espíritu del bien o demonio maldito
Traigas contigo brisas del cielo o vientos del infierno,
Sean tus intensiones malvadas o piadosas,
...
Hamlet- Acto 1, Esc. IV, líneas 39-42

En estas líneas, Shakespeare, a través de Hamlet nos muestra sobre la creencia en ángeles y demonios, espíritus benignos y malditos, el cielo y el infierno, como construcción de un paradigma religioso común a los habitantes de esa época remota. Esta información cargada de elementos religiosos cristianos, no hace más que ubicar a la obra y a la sociedad de ese tiempo para información de los lectores, sirviendo a la vez de referencia informativa histórica valiosa.
...
O, que esta carne demasiado sólida se derritiera,
se hiciera agua como la del rocío!
O que el Todopoderoso no hubiese fijado
su cañón en contra del suicidio! O Dios! O Dios!
Hamlet- Acto 1,Esc.II, líneas 129-132
...
Primer Sacerdote: ... su muerte fue dudosa;
Y, de cumplir con los mandamientos,
Ella debió morar en suelo no santo,
Hasta el último clarín; en vez de rezos piadosos,
piedras le deberían ser arrojadas:
Sin embargo, aquí se le permiten sus canticos virginales,
Sus pertenencias, y todos los honores.
...
Será enterrada como Cristiana la que voluntariamente buscó su muerte?
Hamlet, Acto V, Esc. 1, líneas 1-2

El tema del suicidio, como todo lo que tenga que ver con quitar la vida a un ser humano es el tema principal de la religión católica, a diferencia de otras religiones que no concentran su atención en este tema.

La iglesia católica desde entonces hasta nuestros días, tiene todo un enorme capítulo aparte para lo que sea quitar la vida de seres humanos y en el caso del suicidio también la connotación pecaminosa del mismo se ve en las líneas que hablan sobre Ofelia, aunque en ese caso lo realmente dudoso, a juzgar por la obra en sí, es si cometió suicidio o se mató solamente debido a su locura.
...
Debo hacerlo inmediatamente, ahora él está rezando;
Y ahora lo haré: y entonces irá al cielo;
Y entonces estaré vengado: debo analizarlo:
Un miserable mata a mi padre; y por eso,
Yo, su único hijo, al mismo miserable lo envío
Al cielo.
O, esto es empleo y sueldo, no venganza,
...

La creencia en el cielo y el infierno y más aún en el perdón de los pecados por medio del arrepentimiento es también un elemento religioso que Shakespeare comparte con la audiencia de Hamlet. Cabe destacar que Hamlet no quiere matar a su tío-padrastro porque este se encuentra rezando y Hamlet cree que si Dios lo perdona en su arrepentimiento y el lo mata lo estará enviando al cielo en vez de al infierno. Esta creencia de la comunicación directa con Dios sin mediar un sacerdote para que perdone los pecados se ajustaría más a una visión Protestante que a una visión Católica. Hamlet supone que el solo arrepentimiento y la comunicación con Jesús pueden hacer que el culpable sea perdonado y liberarlo de sus pecados, lo que para el Catolicismo seguramente requeriría un expreso perdón de un ministro de la Iglesia Católica.

Capítulo 3-La Moral como Metanarrativa en las obras de W. Shakespeare

En el pasado la religión era la principal institución punitiva y un agente de control social; un poder que ahora ejerce sólo sobre sus miembros.

Existe un nexo sicológico entre la religión y la moral. Los creyentes que expresan una sólida creencia Cristiana, tienden a profesar creencias morales más rigurosas y definidas que los no creyentes. Juzgan incorrectas un gran número de acciones y tienen menos voluntad de reconocer ciertas circunstancias. Sin embargo, la diferencia entre los creyentes y no creyentes tiende a adquirir su más alto nivel en acciones anti asceticas, especialmente todos los actos sexuales inmorales. La iglesia es, dentro de la sociedad, la principal institución interesada en propagar morales asceticas.

En lenguaje psicoanalítico, el superego es en gran medida inconciente y no es influenciado por los cambios de creencias morales concientes. Hay una diferencia radical entre situaciones en las cuales una persona expresa sus creencias morales y aquellas situaciones en las cuales tiene que poner esas creencias en práctica. Las reglas morales son el estándar de medición a través del cual evaluamos las reglas de una determinada actividad.

Tal vez la experiencia moral más iluminadora sea el conflicto entre el deber
y la tendencia:' Debo pero no quiero'. La actividad religiosa tiene como deber entrenar a las personas, de manera tal que aprendan como solucionar sus conflictos.

Hamlet muestra una total aversión por la tarea impuesta a él por el fantasma y lamenta haber sido elegido para poner las cosas en su lugar, como lo demuestra en las siguientes líneas:

...
Hay algo que está muy mal aquí: O maldito destino,
Que debí nacer para corregirlo!
...
Hamlet- Acto 1, Esc. V, lineas 188,189

Ambas decisiones de Hamlet, la de vengar a su padre asesinado y la de matar a su padrastro son decisiones morales. El príncipe de Dinamarca se siente obligado a vengar a su padre por ser su único hijo, tarea de la que siente que no puede escapar. Por otro lado, el deber de matar a Claudio, su padrastro, para vengar el crimen de su padre el Rey Hamlet, pone sobre los hombros de Hamlet otra disyuntiva moral, ya que el quiere salvar su alma y la idea de tener que matar a alguien aunque este lo merezca por las pautas de honor de los caballeros de la época y por amor filial, se contrapone con su alta moral que hace que no se decida a realizar un acto que le desagrada realizar.

Las creencias morales son las raíces del comportamiento moral: El comportamiento moral es lo que una persona hace que tiene que ver con las reglas morales. Cuando se violan las reglas morales, las personas ven en puerta un conflicto. El hombre crea las reglas e ideales morales. Son la consecuencia de la evolución cultural, más que la biológica.

En Como os guste, el Duque Senior expresa en la floresta de Arden, al comentar sobre los beneficios de vivir en contacto con la naturaleza:
...
Dulces son los beneficios de la adversidad,
la que, como un escuerzo feo y venenoso,
lleva sin embargo una piedra preciosa sobre su cabeza;
... no lo cambiaría.
II,i 12-14 y18

Estas líneas reflejan el valor que Shakespeare atribuye a la enseñanza moral que brinda el sufrimiento y las tribulaciones del mundo, causado por el destino, el que templa al ser humano como una piedra preciosa es pulida hasta llegar a mostrar toda su belleza. Estas son creencias filosóficas y psicológicas comunes a los hombres de esa época y también parte de la cultura anglosajona. El origen de esta filosofía se puede remontar a los Estoicos en la antigua Grecia que hacían del dolor y el sufrimiento una bendición al contrario de lo que generalmente el mundo occidental moderno sostiene.

Adam, un sirviente, advierte a Orlando sobre sus buenas cualidades que le causarán daño por lo que el debe advertirle que su amo Oliver planea matarlo:

...Vuestras virtudes, mi amo,
son santas pero os pondrán en peligro,
O, que mundo es éste, cuando lo que es precioso,
envenena a la persona que lo lleva.
II,iii, 12-15

En estas líneas Shakespeare nos muestra que a veces la bondad no es suficiente para tener suerte en la vida, sino que a veces la persona virtuosa puede ser puesta en peligro por la maldad que en su inocencia es incapaz de ver en los demás. Es como la idea que una persona decente es a menudo dañada por otra por no poder imaginar la maldad que hay dentro del delincuente ni sus bajas intensiones, lo que puede hacer que caiga en trampas y pueda ser lastimado.
...
Hay más cosas en el cielo y la tierra, Horatio,
que las que son soñadas en tu filosofía.
...
Hamlet- Act 1,Sc V,lines 166-172

En estas líneas Shakespeare hace alusión a la ciencia filosófica que incipientemente se conoce en el mundo anglosajón como ciencia, aunque al mismo tiempo señala que, en su opinión, la religión es superior a la filosofía.

Hamlet luego sucumbe ante una realidad que prueba ser demasiado dura para él. Hamlet tiene una clara noción de lo que está bien y lo que está mal y consecuentemente no actúa, ya que asesinar a un ser humano es un acto detestable, no aceptado por sus altos principios morales. El medita aún más en el famoso monólogo: Ser o no Ser.
...
Y hace que soportemos los males que tenemos
En vez de volar a otros que no conocemos?
Así la conciencia nos hace a todos cobardes;
Y entonces el tinte original de la decisión
Se desvanece con el velo pálido del pensamiento,
Y las empresas de gran importancia
Con éste toque cambian de curso
y pierden el nombre de acción.
...
Acto 3, Esc. 1, líneas 81-88

La palabra conciencia es una palabra clave y compleja aquí. La conciencia es la función que nos permite saber lo que está bien y lo que está mal. Al mismo tiempo, es la fuente de nuestros impulsos para hacer lo que está bien y evitar hacer malos actos, observa y registra el comportamiento real de un individuo y lo censura o aprueba luego de ciertos actos. La conciencia en Hamlet, juega un papel fundamental en su inabilidad para actuar. El sabe perfectamente que es el único que puede vengar al ex rey, su padre, solo que está inseguro de los motivos reales del fantasma para aparecérsele. También sabe que está viviendo en un universo que se extiende más allá de la comprensión humana, reconoce la existencia del cielo y del infierno, menciona al primero en sus monólogos y trata a toda costa de escapar al segundo. Su profunda preocupación por el destino de su alma es moral, ya que tiene que ver con sus principios morales:

El amor filial de Hamlet lo lleva a odiar el terrible hecho del apresurado casamiento de su madre, porque la reina no hizo el suficiente luto para los altos estándars morales de Hamlet..
...
al mes;
antes que la sal de tan desgraciadas lágrimas
Hubiesen dejado enrojecidos sus hinchados ojos,
Ella se casó. O, qué malvado apuro!
En meterse tan rapidamente entre sábanas incestuosas,
...
Hamlet- Acto 1, Esc. II, líneas 153-158

El tema del rápido casamiento de su madre, al mes, con su tío, parece adquirir en Hamlet características morales más que religiosas. Habla del apresuramiento de su madre por tener relaciones pasionales y sexuales con el hermano de su difunto esposo tan rápidamente como un hecho amoral, no esperado de una mujer decente. La justificación que Hamlet parece encontrar a este comportamiento-sin embargo- es la debilidad femenina, como explicándonos y explicándose a si mismo que la reina Gertrudis sucumbe ante los requerimientos amorosos de su tío tan rápidamente por ser mujer y por lo tanto débil. Contrariamente a esta creencia de Hamlet podemos suponer un apresuramiento por parte de Claudio para casarse con la reina, para convertirse rápidamente en rey. Sin embargo la aceptación de la reina de tan rápida relación afectiva habla de ciertas fallas morales para lo que la sociedad normalmente impone, sea por debilidad o por otro motivo.

...
Fragilidad, tu nombre es mujer.
...
Hamlet- Acto 1, Esc. V, líneas 188,189

Capítulo 4-La Tradición Pagana como Metanarrativa en las obras de William Shakespeare.

La Tradición Pagana se basa en elementos místicos, naturales y exotéricos que existen entre la materia y el espíritu, también llamada ‘la vieja religión’ o ‘la fé de los antiguos’. Pone énfasis en la conexión entre la gente, su tierra y los ciclos naturales de las estaciones. Los mitos y rituales paganos muestran un profundo respeto por el mundo físico y la naturaleza estacional del año sagrado. En la visión sacramental pagana, vivir de acuerdo al año natural es estar en harmonía con todas las cosas naturales y supernaturales.

La fé de los antiguos se basa en la alegre celebración de la vida misma. Uno de los elementos más importantes del Paganismo es su respeto por las diosas y el principio femenino. La antigua fé acepta como evidente que, para que haya equilibrio, mujeres y hombres deben complementarse.

La adoración de diosas como Isis, Shakti, Kuan-yin, Afrodita, Freia, Selene y otras formas, tiene lugar en las religiones Egipcias, Indúes,Taoístas, Griegas, Noruegas, Romanas y de Nativos Americanos, así como en la adoración a la luna. Otras Tradiciones paganas, la Anglosajona, Teutona, Frisia, Celta y Báltica, son en mayor o menor proporción, mencionadas en las obras de Shakespeare.

En el universo de Shakespeare se puede delinear una metanarrativa que en forma continua y en cada una de sus obras aparece denotando una parte de la realidad de la Inglaterra Isabelina. Esta metanarrativa incluye dentro del paganismo, convenciones, mitologías antiguas y a la astrología.

En los tiempos de Shakespeare, la astrología tenía un lugar muy importante en la vida de los hombres, aún de los más educados. Se creía en los cuatro humores del cuerpo: sanguíneo, flemático, colérico y melancólico. Estos humores no sólo controlaban la salud, sino también el temperamento de los seres humanos. Se creía que estos humores respondían a la posición de las estrellas y planetas, y estas creencias dominaban las vidas de las personas. Debido a que estos astros eran los responsables de que las personas actuaran o reaccionaran de cierta manera sin saber porqué, esta influencia era considerada como un tipo de destino. Por ejemplo, una descripción de Romeo y Julieta, habla de ‘star-crossed lovers: 'los amantes con mala estrella’. Este amor, debe haber sido considerado en la época Isabelina como pre-determinado por el destino.

Antes de beber el veneno, Romeo declara:
...
Oh, aquí comenzaré mi descanso eterno
y descargaré el peso de mi mala estrella
de mi acongojada carne...
V,iii 109-112

Los Idus de Marzo, Marzo 15, es la fecha en que Julio César fue asesinado, aunque había sido prevenido por distintos adivinos:

‘Tened cuidado con los Idus de Marzo’
I.ii 18

‘Dicen que no debe salir hoy,
porque observando un animal sacrificado a los dioses
no pudieron encontrarle el corazón’...
II.ii 39-41

O cuando Antonio habla de Brutus en una franca eulogía:
...
Su vida fue noble, y los elementos
mezclados en él de tal manera que la naturaleza podría decir
a todo el mundo ‘Este era un hombre’.
V.v 73-75
En El Rey Lear, Shakespeare parece hacer todo lo posible por crear la imagen de una sociedad que todavía no había recibido la revelación Cristiana. Así, una de las ideas centrales de la obra es ‘la naturaleza’ como reflejo del status quo, de un orden sin el cual las cosas no podrían mantenerse, éste entendido como ‘la forma en que las cosas deben ser’.

...
Porque por el sagrado brillo del sol,
los misterios de Hecate y la noche,
por la influencia de las estrellas...
I.1 109-111

Los lectores Isabelinos formaban su conocimiento de literatura del Latín, con sus referencias a los héroes y dioses Romanos y Griegos. En la comedia ‘Como os guste’, se menciona constantemente a Venus, Cupido, Júpiter y Juno. También a Hymena, la diosa Romana del matrimonio, Cleopatra y otros:
...
y así la Naturaleza extrajo
la belleza de Helena pero no su corazón,
la majestuosidad de Cleopatra,
lo mejor de Atalanta,
la decencia de la triste Lucrecia...
III,ii 129-133

Así también en Twelfth Night hablando de distintos bailes, Shakespeare alude a la creencia de que la personalidad y habilidades de una persona eran determinadas por la influencia de las estrellas y particularmente por su posición en el cielo al momento del nacimiento:

..’.Pensé, por la excelente construcción de vuestra pierna, que fue formada bajo la estrella de una gallarda’.
II,iii 108-110

En Henry IV Part 1, Shakespeare enfatiza la importancia del encuentro entre Hal y Hotspur:
...
‘soy el Príncipe de Gales, y no pienses, Percy,
en compartir la gloria conmigo nunca más:
Como dos estrellas no se mueven en una órbita,
tampoco puede Inglaterra soportar un doble reino
de Harry Percy y el Príncipe de Gales.’
V,iv 62-66

En La Tempestad, las alusiones a Júpiter y Neptuno se convierten en personificaciones de los principales aspectos de la obra, como al describir la tormenta en el océano.
...
Los rayos de Júpiter, precursores de
los terribles truenos, fueron muy cortos para ser vistos: el fuego
y truenos sulfurosos, parecían atacar al majestuoso Neptuno...
I, ii 201-204

En el ActoIV, escena ii, también hay numerosas referencias a dioses paganos: Febe, Iris, Júpiter, Venus-Afrodita, Cupido, Pluto, Marte, ninfas y níades.

Shakespeare hace uso de las distintas leyendas griegas, romanas y nórdicas en sus obras. El uso es extensivo en algunas e intensivo en otras de manera tal que el conocimiento de las leyendas mitológicas pueden influir en la comprensión de las obras en un gran porcentaje, ya que un lector ajeno a la mitología puede leer líneas y líneas de las obras sin entender una palabra de lo que quieren decir.
Precisamente, ese es el porqué de nuestro interés en las metanarrativas como explicación de las distintas nociones subyacentes en las distintas narrativas de la vida.

Capítulo 5- La Psicología como Metanarrativa en las obras de William Shakespeare, un ejemplo: Hamlet

 La teoría del Complejo de Edipo

Una de las interpretaciones de la psicología sobre la conducta de Hamlet es la que sostiene que el príncipe es simplemente la víctima del Complejo de Edipo. Es sabido que la relación de los niños con sus padres, según se ha aprendido de las observaciones directas de niños y más tarde del análisis de adultos, no están de ninguna manera libres de los elementos que de alguna manera acompañan la excitación sexual. El niño toma a sus padres, y más particularmente a uno de ellos, como el objeto de sus deseos eróticos. Al hacerlo, usualmente sigue alguna indicación de sus padres, cuyo afecto lleva la más clara de las características de la actividad y deseo sexual, aunque es un deseo inhibido.

Como regla, un padre prefiere a su hija mujer y una madre a su hijo varón; el niño reacciona a esto deseando, si es varón, tomar el lugar de su padre, y, si es mujer, el de su madre. Los sentimientos en estas relaciones entre padres e hijos y en los resultantes entre hermanos y hermanas son no solo positivos y afectivos sino que también negativos y hostiles. El complejo que se forma, está condenado a una temprana represión; pero continúa ejerciendo una gran influencia a la vez que duradera desde el inconsciente. Se supone que, junto sus extensiones, éste constituye el complejo nuclear de cada neurosis, y podemos esperar encontrarlo más activo incluso en otras regiones de la vida psíquica.

El mito del Rey Edipo, quien mató a su padre y se casó con su madre, revela, con alguna modificación, el deseo infantil que luego se repudia por la barrera representada por el concepto de incesto. El Hamlet de Shakespeare se encuentra basado también en el Complejo de Edipo y la idea de incesto pero bajo un mejor disfraz.

Es durante el período cuando el nino es dominado por el todavía no reprimido complejo, que una importante parte de su actividad intelectual se encuentra todavía al servicio de sus intereses sexuales.

Sófocles nos dio a Edipo, pero Freud nos conectó a cada uno de nosotros, con nuestra madre y nuestro padre, nuestros hermanos y hermanas. El nos recordó, también que cada uno de nosotros es parte de un drama familiar en progreso, el cuál puede ser investigado, entendido y explicado- lo que es, después de todo- la tarea del psicoanálisis. El analista rápidamente se da cuenta de cómo el paciente se llevaba con sus padres.

Lo que Edipo no soportaba ver, lo que Electra sentía dentro de sí, lo que Hamlet sentía y trataba de eludir a través de sus continuos monólogos, idas y venidas, es lo que Freud insistía en explicar a todo el que estuviere interesado en las particulares características de éste complejo.

 -La Teoría de la Melancolía.

La mayoría de los autores está de acuerdo en decir que la causa por la que Hamlet demora en vengar a su padre está muy lejos de ser normal. Hamlet parece no poder llevar a cabo la tarea impuesta sobre él por el fantasma debido a varias razones. Algunos analistas creen que Hamlet demora porque está melancólico, pero para otros el príncipe no lleva a cabo la acción por algún estado mental enfermizo que se lo impide.

Sin embargo hay razones para creer que Hamlet no mata a Claudio, para citar un ejemplo, debido a sus escrúpulos morales, propios del carácter ‘Escrupuloso de las reglas’. Estos escrúpulos morales hacen que Hamlet odie el acto asesino que debe cometer, si es que quiere obedecer al fantasma y vengar a su padre. Lo que pasaría con cualquier otra persona que tuviera la caracterología de Hamlet; sentiría lo mismo y por lo tanto demoraría en llevar a cabo una acción claramente amoral.

'Las funciones defensivas de las creencias morales llevan a una situación en que la condena intensa y emotiva de una acción, puede ser una defensa contra una bastante persistente tendencia a realizarla. Cuando la maldad de una acción es enfatizada, el deseo de llevarla a cabo se detiene.'

Esta metanarrativa psicológica, es una de las más analizadas en esta obra de William Shakespeare. Ambas teorías, la que sostiene el Complejo de Edipo y la de la Neurosis son las principales interpretaciones del carácter y problemas mostrados por Hamlet en la obra. Hamlet es, sin lugar a dudas, la obra que expone con mayor claridad los elementos de una metanarrativa psicológica, compartida por la mayoría de los psicólogos y otros profesionales y críticos capacitados para juzgar la obra desde el punto de vista de ésta metanarrativa. .

Bibliografía:
1. If Wittgenstein and Lyotard could talk with Jack and Jill: Towards postmodern family therapy, Lois Sawver,The Association of Family Therapy 2001, Blackwell Publishers, Oxford, MA, USA.
2. Telos, Chronos and Hermeneia: The Role of Metanarrative in Leadership Effectiveness through the production of Meaning, Irvin and Klenke, International Journal of Qualitative Methods, 3, September 2004
3- The Riverside Shakespeare, Houghton Mifflin Co. Boston, 1974
4- William Shakespeare, The Complete WorksClarendon Press Oxford, 1991
5- Shakespeare, The Invention of the Human, Harold Bloom, Penguin Putnam
Inc., 1998.
6- The Pagan Book of Days, Nigel Pennick, Destiny Books, New York 1992
7- Wright, Derek. ‘Psicología de la Conducta Moral’.1982
8- Sigmund Freud, ‘Selected Writings’, BOMC,1997